リトグラフ
リトグラフって知っていますか？ よく展覧会などに行くと、ポスターサイズのアートの技法のところに「リトグラフ」と描いてあるのを見かけますね。 リトグラフは、版画の一種です。一見版画のようには見えないのですが、れっきとした版画の技法の一種。それがリトグラフです。リトグラフってどんな版画？
リトグラフは、版画の中で平版を用いた版画で、油が水をはじくという性質を応用したものです。ただ、版を彫って作るような木版画や銅版画とは違い、その手順は少々複雑なものとなります。しかし、線の描写や強弱など描いたものを忠実に印刷することが可能なので、版画の中でもかなり汎用性の高い版画と言えるでしょう。また、リトグラフは多彩な色にも対応できるので、イメージを的確に表現するにはもってこいの技法なのです。
■リトグラフの歴史
リトグラフは、１７９８年にドイツで楽譜を印刷するための技法として考えられました。考案したのは、Ａ・ゼーネフェルダーという人です。 この印刷方法が考案されたことにより、広告などのポスターの世界に新しい風を吹き込みました。より高い印刷技術が実現したことで、それまで単に広告と見られていたポスターが芸術的価値のあるものとして捉えられるようになったのです。この時期のリトグラフのポスターを描いた代表的な画家としては、ロートレックがいます。今でもロートレックのポスターをテーマにした展覧会が開かれることもあるなど、ポスターをアートに昇華させたという功労者と言えるでしょう。 版に用いる板には石灰石を使用するので、石版画とも呼ばれます。リトグラフに「リト＝石」という名前が入っているのも、元々石の板を版として使っていたということからなのですね。現在は、石版だけでなく、アルミ版、ジンク版、木版も使われています。なので、昔と違って、リトグラフ＝石版画という風には考えず、「水と油の反発作用を利用して、平版を使った印刷の技法」をリトグラフとするということのようです。現在リトグラフに使われている版の材料としては、アルミ版が主流となっています。石は重量があり、携帯するのに向かないこと、値段が高いことという理由から、リトグラフと言っても、現在は石版を使うという作家は少なくなっているようです。
■リトグラフの製作過程
リトグラフの製版までの過程を説明していきます。 リトグラフは、水と油が混じりあわず、反発するという作用を取り入れた版画の技法です。 リトグラフ用の版となる板を用意して、そこに油性のペンやリトグラフ用のクレヨン（リトクレヨン）、油性ボールペンなどで直接絵を描きます。そこにＳＫ液（アラビアゴム）を塗り、２４時間以上置き、表面を乾かします。 その後、水洗いをして、絵を描いた部分だけを洗い流し、製版インクを載せます。そして、版を乾かしたら、またＳＫ液を塗って、５〜１０分置き、その後それぞれを洗い流すと、製版が完了します。細かい工程はもっとありますが、主な工程は上記の通りです。 製版が終わったら、印刷用のインクをのせて、平版用のプレス機で印刷します。 製版用と印刷用にインクは２種類あります。版にインクを塗る時には、版は水で濡らしておかなくてはいけません。水で濡らさないと、白くしておきたい部分などにインクがついてしまい、版がだめになってしまうのです。
リトグラフで人気の作家は？
リトグラフは、多色刷りで様々な表現方法が可能なので、様々な画家がリトグラフでの作品を発表しています。今、リトグラフで人気のアーティストをご紹介します。 リトグラフは、ポスターを印刷するのに大変適した技術ですが、あくまでも原画ではありません。原画は買うことが出来ないけれど、欲しいなぁと思った人は、適正な価格で販売している良心的な販売店からの購入をおすすめします。間違っても「エウリアン」には引っかからないように気をつけてくださいね！ 価格を調べるのなら、インターネットでちょっと検索すると、販売価格の掲載されたサイトなども出てくるので、著しく高価な値段でないかどうか見極めた方がいいですよ。
- 奈良美智（ならよしとも）
- マルク・シャガール（Marc Chagall）
- アルフォンス・マリア・ミュシャ（Alfons Maria Mucha）
１９５９年生まれの青森県弘前市出身。ドイツを中心にヨーロッパで活躍していましたが、今は日本を拠点に世界中で活躍している現代ポップアートのアーティストです。つり目の女の子のモチーフがすっかりおなじみ。最近はヨーロッパだけでなく、韓国や台湾、タイなどアジアでの展覧会も開催し、好評を博しています。 リトグラフは売り切れ続出で、インターネットで奈良さんのリトグラフを取り扱っているサイトでは、軒並み売約済みと入手はなかなか大変そうです。
１８８７年生まれでロシア出身のフランスの画家。 独特の叙情的な絵柄が印象的です。パリのオペラ座の天井画を描いたことでも知られています。ニューヨーク近代美術館、アムステルダム市立美術館など、世界中の著名な美術館に作品が収蔵されています。ニースにその名前を冠したシャガール美術館があります。
１８６０年オーストリアのモラヴィア（今のチェコ）生まれのグラフィックアーティスト。ミュシャというのはフランス語での呼び名。アール・ヌーヴォーといえばミュシャ、ミュシャといえばアール・ヌーヴォーと言われるぐらい、アール・ヌーヴォーにはなくてはならない存在のデザイナーで、今でもミュシャの影響を受けたと思われるデザインは多々見かけることが出来ます。星や宝石、花などを意匠化して装飾に用い、美しい女性の姿との組み合わせは大変印象的です。日本では明治時代より当時の挿絵画家に多大な影響を与えています。